SEIKO SINCE 1881

Culture Urushi Lacquerware And Watchmaking; Collaboration That Evolves To The FutureCulture Urushi Lacquerware And Watchmaking; Collaboration That Evolves To The Future

漆器與製錶;面向未來的合作
羅伯特·坎伯(Robert Campbell)與田村一舟(Isshu Tamura)對話

精工於 2011 年推出 Presage 系列。精工 Presage 系列腕錶不僅延續了精工一個多世紀的製錶傳統,更為世界帶來了獨特的日本美學。

精工Presage腕錶展現了「日本製造」的精湛工藝和精湛技藝,將日本傳統手工藝融入錶盤。秉承將腕錶提升為文化殿堂,並傳承傳統以待未來的願景,這款腕錶彰顯了日本工匠的精湛技藝,助力確保製錶技藝和傳統工藝在時代變遷中始終與人們的日常生活息息相關,並得以傳承。

其中之一就是漆器錶盤,它採用了一種突破性的技術,將金屬和漆直接結合在一起,製作出完美凸顯精美漆器絢麗色彩和優雅氣質的手錶。

Photo The Seiko Presage

「The Seiko Presage」

將工藝傳統中孕育的技藝應用於現代精密腕錶,究竟意味著什麼?為了解答這個問題,並探索製錶工藝與傳統工藝之間的共同點,我們走訪了以傳統漆器聞名的石川縣金澤市。在本次訪談中,擁有豐富傳統工藝研究經驗的美國日本文學學者羅伯特·坎貝爾與漆器藝術家田村一舟探討了漆器的魅力所在,以及確保日本傳統文化傳承給後代的重要性。

漆器:在日本氣候和景觀中誕生的鮮活藝術形式

―― 首先,感謝兩位今天冒著暴風雪來到金澤21世紀美術館。羅伯特·坎伯,多年來,您欣賞了來自全國各地的精美漆器。您對日本漆器及其相關技藝有何看法?

羅伯特·坎伯:生漆不同於大多數其他塗料,它們一旦塗抹就會開始變質。生漆實際上具有防腐特性,有助於防止腐蝕和變質。這是一件了不起的事。 天然生漆的另一個魅力在於它會隨著時間的推移而改變。

Photo Isshu Tamura&Robert Campbel

我家裡有一些漆碗和漆盤,日常生活中經常使用。它們會隨著使用時間的流逝而逐漸變化——隨著時間的推移,它們的顏色似乎變得更鮮豔,而且比我剛買的時候更有光澤。 感覺就像在呵護這些作品,就像呵護生命一樣。 從這個意義上講,我認為時間是製作一件漆器的重要因素之一。

田村一舟:這真是個絕妙的視角。天然漆不耐高溫,所以不能放進洗碗機。但它卻是你可以使用和珍藏多年的珍品,無需任何特殊保養。 事實上,漆器製造的初衷就是為了長久使用,而人們往往會對陪伴了他們很久的器物產生真摯的喜愛和親切感。

坎伯:田村一舟先生今天帶來了一些用蒔繪裝飾的精美作品。我一看到它們,就被漆器獨有的絢麗色彩所吸引。蒔繪裝飾融合了多種顏色——白色、藍色、紫色和紅色——但當你稍微改變角度拿著它時,它會像金銀線一樣閃耀著金色的光芒。

Photo A selection of maki-e pieces by Isshu Tamura.

田村一舟:蒔繪使用的白色來自鵪鶉蛋殼。 鵪鶉蛋的花紋斑駁,所以第一步是小心地去除蛋殼。然後把蛋殼敲碎,像馬賽克一樣拼貼。最後再刷上一層漆,但如果就這樣塗,一旦光澤消失,漆就會被腐蝕。 所以,你需要用馬尾做的硬毛刷和炭灰粉,為作品增添柔和的光澤。

Photo A selection of maki-e pieces by Isshu Tamura. From top left: brooch with floral motifs, maki-e incense holder with gold spiral, maki-e treasure box (small)

田村一舟的蒔繪作品精選。左上角起:花卉圖案胸針、金線蒔繪爐、小瑩繪寶盒

―― 數千年來,漆器一直是日本人生活中不可或缺的一部分。它最早出現在繩文時代,用作個人飾品和器皿的塗層。漆器為何如此吸引人?

坎伯:首先想到的是它的多功能性和用途廣泛,可以用作天然塗層劑、顏料和黏合劑。 漆樹含有毒素,會引起皮疹和炎症,但儘管如此,漆在歷史上一直被用於各種場合——不僅用於製作碗和其他器皿,還用於製作佛教雕塑。

漆器也曾被用來製作如今人們在歷史劇中熟悉的印籠藥盒,以及用來存放珍寶和重要傳家寶的珠寶盒。我想這應該跟漆器輕巧的特性有關吧?

田村一舟:沒錯。用「乾室」技法(以麻布為胎)製作的漆器非常輕巧。這使得漆器成為製作即使在地震、火災或其他災害等緊急情況下也能隨身攜帶的物品的理想材料。漆器還具有防腐和防腐的特性,可以防止細菌和黴菌滋生。這對於長期保存珠寶和其他需要多年保存的珍貴物品來說,是一個很大的優勢。 日本有著根深蒂固的傳統,即守護珍貴的物品並將其傳承給後代。我認為,漆器在支持這項傳統,並在歷史長河中延續這項傳統面向所發揮的作用,正是其魅力之一。

Photo Isshu Tamura

坎伯:自2024年元旦能登半島發生地震以來,我多次前往輪島,這裡也是著名的輪島塗漆器產地。我非常榮幸有機會與當地的一些工匠和其他社區成員交流。這段經歷讓我深刻體會到日本自古以來就極易遭受天災。同時,日本擁有豐富的文化,而這種文化建立在「自然災害是生活不可或缺的一部分」這一理念之上。 地震以來的經驗讓我深刻地體認到了這一道理。

例如,如果你是一位漆器工匠,只要有製作框架的麻和竹,以及用於塗層的漆料,你就可以隨時隨地創作作品。在能登半島,許多作坊受損的工匠在地震後仍然繼續製作寒房漆器。與他們交談讓我深刻地感受到漆器是一種能夠真正適應不斷變化的社會環境的藝術形式

這有點像金繕,用漆和金來修復破損的陶器。這再次證明了漆器是一種可持續的、高維度的藝術形式,並且可以透過這種方式被回收和復興。

田村一舟:我自己住在石川縣,我的鄰居也在地震中遭受了破壞。在過去的一年裡,我目睹了各種修復和重建工作,涵蓋了生活的各個方面。親眼目睹這一切,讓我意識到,幾個世紀以來,這種現像一直在重複。不僅在我們現在所在的北陸地區,而是在全國。 漆器是一種藝術形式,它經歷了這種不斷破壞和重生的循環,才得以長久地存續下來。

傳統工藝如何體現獨特的日本價值觀

―― 田村一舟先生,您從事漆器工藝已五十多年,至今仍在創作。當精工邀請您參與Presage腕錶的製作時,我知道您對將漆器融入腕錶的想法感到非常驚訝。

田村一舟:一開始我根本不知道這事兒居然真的可能!但我也覺得這個想法很棒。然而,到了實際生產的時候,有些零件確實讓我很頭疼,因為精準度必須精確到百分之一毫米。

從根本上講,這兩種工藝截然不同。製造機械表時,需要以小於微米的單位檢查偏差和誤差。而漆器則每件都是獨一無二的,而「yuragi」(起伏)被認為是賦予其特徵和深度的關鍵要素。在製作這款腕錶時,刻意融入一些漆器獨特的「yuragi」特徵是設計的重要目標。即便如此,在兩者之間找到平衡,創造出不影響腕錶精準度和功能性的產品仍然是一項挑戰。

坎伯:我知道精工Presage腕錶的製作需要工匠團隊的參與,製作過程極為艱辛。必須上漆、拋光,然後再上一層,如此反覆。我認為這些腕錶確實代表著非凡的成就,這離不開技藝精湛的工匠們的精湛技藝和辛勤付出。這款腕錶的漆面直接塗在金屬錶盤上。我以前從未聽說過在金屬上塗漆。

Photo sample of a dial partway through the production process.

羅伯特·坎伯 手持生產過程中的錶盤樣品。

田村一舟:由於金屬的特性,漆很難滲透到金屬表面,所以如果讓它自然乾燥,漆很容易剝落。話雖如此,在金屬上塗漆並非聞所未聞。事實上,幾個世紀以來,人們一直用它來防止武士頭盔和茶壺生鏽。

在處理金屬時,我們使用一種名為“yakitsuke”的技法,即在高溫下使漆硬化。我們會過濾漆樹的汁液,得到純淨的木漆,然後將其塗抹在金屬上。之後,我們會對漆進行高溫熱處理,並用拋光炭打磨。最後,我們會塗上一層黑漆,再進行拋光。這個過程會重複進行。對於這款腕錶,我們重複了大約三次底漆和拋光的工序,以使錶盤達到合適的厚度。

坎伯:原來如此。這些複雜的色彩會隨著光線角度的變化而產生如此微妙的變化,這無疑要歸功於那些辛勤的付出。這真的令人著迷。我研究過日本的傳統色彩及其名稱,對我來說,這個國家色彩的特點之一就是它們不僅限於明亮的色調,還包括更深沉、更微妙、略帶澀味的色調。你可能覺得我過度解讀了──但有時我覺得,這些複雜色彩的背景以及孕育它們的文化,部分與日本人的精神意識有關。

Photo Robert Campbell

坎伯:例如,日文有一個字叫“kuraku”,它表達了一種價值體系,根據這種價值體系,人生既有痛苦,也有快樂,這很正常。傳統上,幸福和不幸被認為是緊密相連、不可分割的兩件事。

相較之下,我認為英語國家沒有一個詞可以同時指這兩個概念,所以我們傾向於說「痛苦快樂」或「痛苦快樂」。這是一個有趣的區別,我有時覺得它可以從日本和西方藝術的色彩差異中看出。

田村一舟:這是一個有趣的見解。

就像雪一樣。在這個國家的這個地區,冬季的大雪給人們帶來了巨大的損失和苦難。我們每年冬天都厭倦了鏟雪。然而,我們卻情不自禁地感激冬雪,因為我們知道正是它帶來了豐饒的春天。我覺得你說得對──痛苦與快樂、苦難與快樂緊密相連的觀念深植於日本的價值體系中,或許也對傳統工藝產生了影響。

Photo Snow at Kanazawa 21st Century Museum

確保傳統漆器在未來得以傳承

Photo Isshu Tamura&Robert Campbell

―― 漆器是一門數百年來在人們生活中佔據著珍貴地位的藝術。您認為需要做些什麼才能確保這種文化傳承給後代?

田村一舟:我想答案並不奇怪,因為這是日本許多傳統工藝美術都面臨的問題:從事這些藝術的人年齡越來越大,而願意或能夠接手的下一代卻越來越少。

除此之外,近年來科技發展日新月異。我認為,在思考這些技術能否應用於漆器之前,首先研究這些尖端科技的例子至關重要。 就我個人而言,我發現,學習自身領域以外的知識,例如3D列印機和人工智慧,能夠激勵我接受挑戰,嘗試新事物。

我認為,為傳統工藝注入新鮮血液,可以拓寬傳統的範圍和視野,使其更具現實意義。將漆器融入高精準度腕錶的創意就是一個很好的例子,它必將激發更多人對傳統漆器的興趣。

Photo Pine trees at Kanazawa 21st Century Museum

坎伯:有時人們會變得維護傳統,試圖將自己與外界的影響隔絕開來。與其這樣排外,我認為巧妙地融入新思想和不同文化,並將其融入傳統,可以為藝術形式帶來新的潤色和精煉。 同時,每當你嘗試創造新事物時,牆壁和障礙物總是會出現。我想,對於工匠來說,克服這些障礙一定很困難。

田村一舟:確實如此,但我的看法是日本文化是透過吸收來自陸地的文化元素而發展起來的。 從這個意義上講,我們在未來也需要吸收不同的元素,這也是理所當然的。此外,與其他領域的人合作也會很有趣——就像與精工的員工合作製作這款腕錶一樣。

坎伯:這種思考方式真是妙不可言。我認為這與我之前提到的「藏樂」的價值觀相符。 即使是乍看之下似乎很難的事情,也可能帶來意想不到的正面成果。 我認為像您這樣的人就是一個光輝的榜樣。您不僅持續守護傳統藝術,更勇於接受新的挑戰,展現了運用最新技術創造新形式的潛力。我相信,這將激勵下一代,讓他們感受到未來創新的可能性。

我希望精工Presage系列的這款新品能夠惠及盡可能多的人,並拓展傳統工藝的更多可能性。這款腕錶方便配戴,無論身在何處,都能欣賞到漆器自然複雜的色彩。我可以想像自己坐在新幹線上,欣賞錶盤上倒映的窗外風景,欣賞漆器不斷變化的色彩。

Photo Robert Campbell

反思討論

這次對話凸顯了漆器特性與精美腕錶之間的深刻共鳴,漆器隨著時間的推移會形成獨特的紋理和特徵,而精美腕錶則體現了對時間的享受。

與其說是擁有一件物品,不如說是經年累月地使用,欣賞其材質之美,從而產生一種特殊的情感。這種情感,以及傳承作品所蘊含的歷史和理念的渴望,與傳統工藝和精工引以為傲的製錶傳統息息相關。精工將繼續致力於將製錶工藝和文化轉化為代代相傳的永恆藝術。

撰稿:藤真沙耶香
攝影:小林直宏
編輯:Huuuu inc.
合作:金澤 21 世紀當代藝術博物館。

Robert Campbell

羅伯特·坎伯

日本文學學者,生於紐約。早稻田大學教授,早稻田國際文學館(村上春樹圖書館)顧問。仙台媒體中心館長。專攻日本前現代及近代文學,特別關注19世紀江戶時代末期至明治時代的中文文學,並關注相關文學類型、藝術、媒體和思想。他同時也是日本媒體的知名人物,擔任電視新聞評論員、報紙專欄作家、書評人和電台主持人。

Isshu Tamura

田村一舟

漆藝藝術家。生於1957年,現居住及工作於石川縣金澤。在師從清瀨一光學習金澤傳統的加賀蒔繪後,他逐漸發展出一種獨特的技藝,其精細複雜的設計在世界上幾乎獨一無二。除了漆器碗和器皿外,他還創作了以加賀蒔繪為特色的奢華鋼筆和手錶。他的作品以其精緻的美感和非凡的技能贏得了國際讚譽。

Culture Other actions

PAGE TOP