唯有在現實生活和時間中歷久彌新，才能煥發光澤。在日本最古老的瓷器傳統發源地，思考傳統工藝和鐘錶的未來。
羅伯特·坎伯（Robert Campbell）與橋口博之（Hiroyuki Hashiguchi）會面

精工於 2011 年推出了 Presage 系列。精工 Presage 不僅延續了精工一個多世紀的製錶傳統，也為世界帶來了獨特的日本美學。

精工Presage腕錶展現了「日本製造」傳統精湛的工藝和技藝，將日本的手工技藝融入錶盤。秉承著將腕錶提升為文化殿堂，並傳承傳統以待未來的願景，這款腕錶彰顯了日本工匠的精湛技藝，助力確保製錶技藝和傳統工藝在時代變遷中始終與人們的日常生活息息相關，並得以傳承。

在本期中，我們將介紹有田瓷器模型，其錶盤採用了有田瓷器，這是日本最早開發的瓷器風格，已有 400 多年的歷史。

我們的來賓再次是美國日本文學學者羅伯特·坎伯。坎伯先生參觀了佐賀縣有田町一座建於190多年前的新窯，以了解製錶業與傳統工藝之間的相似之處。在那裡，他結識了橋口博之，一位獲得認證的傳統工藝大師，在精工Presage腕錶的有田燒模型研發中發揮了主導作用。他們探討了有田燒與製錶業之間的共通之處，以及傳承這些工藝為人們生活帶來的價值並確保其在未來延續下去的重要性。

有田瓷器：400多年的歷史

―― 或許我可以先問問坎伯先生對日本最古老的瓷器——有田瓷器的印象。

羅伯特·坎伯：有田距離長崎不遠，而長崎自古以來就是國際貿易的門戶，這意味著該地區很早就受到了來自海外的影響。有田瓷器誕生於不同文化的融合，在長達400年的時間裡，一直受到包括西方國家在內的人們的珍惜。我認為，這段國際化的歷史在有田瓷器的細節中得到了清楚的體現。

例如橋口先生的一些作品，雖然從類型上看，它們顯然是為日本文化設計的餐具，但某些設計，比如這件作品的底座，卻賦予了它們一絲「西式」的韻味。我認為這種融合正是有田瓷器如此特別的原因。我覺得它非常吸引人；這些作品彷彿濃縮了日本列島的文化。

橋口博之：很高興聽到您這麼說。我一直希望我的作品能傳達一種優雅的氣質。挑戰在於，如何創作出既乾淨精緻，又能保留傳統工藝獨特而強烈的存在感的作品。我始終在尋找這種平衡，在創作的每個階段都進行著細微的調整。這不僅體現在作品的形態上，也體現在陶土的調配上，這決定了裝飾圖案的底色、燒製和上色。

坎伯：繪附裝飾畫無疑是有田瓷器獨特魅力的一部分。我承認，我印像中，有田瓷器風格多為鮮豔奪目的圖案。但這次參觀期間，我被許多以大自然為主題、設計低調內斂的作品所震撼。

橋口博之：我喜歡以大自然的花草為主題來創作。 有田燒的本質是用石頭和水燒製，經風乾後再用火燒而成。 正如我們窯主所說，有田燒是宇宙的產物，這是一種真正貼近自然的工藝。因此，以自然界中植物和花卉為主題創作的圖案，與有田燒的特質完美契合。

坎伯：這確實是一種表現範圍非常廣泛的工藝。透過對黏土的成分、造型以及最後的裝飾畫進行細微的改變，似乎幾乎沒有什麼作品是做不出來的。

橋口博之：沒錯。事實上，參與精工Presage系列的這個計畫讓我深刻感受到有田燒的多樣性。色彩斑斕的圖案使其在歷史上深受歐洲貴族的喜愛。但同時，它一直作為一種民間工藝出現在普通百姓的日常生活中——這也是有田燒在其悠久歷史中始終如一的魅力所在。作為一個有田燒的創作者，我很高興看到它至今仍在人們的日常生活中被使用和珍惜。從這個意義上講，將它融入人們日常佩戴的手錶中，也引起了我的共鳴。

―― 我了解到，新窯最初對與精工合作製作有田燒模型的想法持懷疑態度——他們認為這很難實現。您能談談從決定接受挑戰到最終生產手錶的過程嗎？

橋口博之：我們預計最大的挑戰是所需的耐用性和韌性。 對於一款人們會長期佩戴（終身甚至更久）的手錶，錶盤必須堅固耐用。我們認為研發出能滿足這項要求的陶瓷並非易事。 幸運的是，大約在同一時間，在佐賀縣從事研發工作的佐賀陶瓷研究實驗室開發出一種新型超耐用陶瓷，其強度是傳統陶瓷的四倍以上。

我們覺得，如果使用這種新材料，或許能夠製作出具備所需耐用性的錶盤。我想，這項突破無疑增強了我們的動力。

但一旦我們開始著手這個項目，從開始到真正生產出成品手錶，我們經歷了一條漫長而艱辛的道路……有田燒的高溫是1300度——甚至比其他陶瓷都要高——而且瓷器在燒製過程中會收縮。最大的挑戰是生產出一種可以用於如此纖薄的錶盤且不會變形的燒製陶瓷。起初，錶盤會像花瓣一樣捲曲。 我們經歷了反覆試驗，改變模具的形狀，調整燒製方法，直到最終我們能夠生產出用於手錶錶盤所需的高精度瓷器。

經久使用後展現的美麗

―― 坎伯先生，當您聽說了精工 Presage 手錶的開發難度後，您對它的第一印像是否有所改變？

坎伯：它讓我深刻體會到錶盤的研發是多麼具有開創性。就我的第一印象而言，當我第一次拿起有田瓷器模型，看著錶盤時，腦海中浮現的詞是「numeri」。 它有一種濕潤、自然、柔和的亮度。我想，你也可以稱之為溫暖。儘管工藝統一，但不知何故，它捕捉光線的角度似乎會有所不同。

另一件令我印象深刻的事情是，透過玻璃，我似乎感覺到了臉上散發出的絲綢般的光澤。我很好奇需要什麼樣的技術才能呈現出有田瓷器典型的這種特質。

橋口博之：我們特別關注白色的色調，因為這是所有有田瓷器的基調。實際上，有田瓷器並非純白。在世界瓷器產區中，有田瓷器並非完全使用天然瓷石進行大規模生產，這在當地並不常見。作為主要原料的瓷石含有微量的鐵，經過正式燒製後呈現略帶藍色的白色調。這正是有田瓷器獨特色澤的原因。

坎伯：我明白了。順便問一下，您在這個項目中尋找的白色是什麼色調？

橋口博之：我們首先考慮了手錶的用途，決定專注於一種白色，這種白色在使用時會發出明亮的光芒。 以餐具為例，只有盛裝食物的盤子和碟子才算完整。 理想的白色調能夠生動地展現出您想要盛放的食物種類。

手錶也是如此。我們首先將錶盤表面視為畫布，然後精心打造一種白色調，使其在顯示時間時呈現出賞心悅目的外觀。我們採取的步驟是在錶盤上製造細微的凹痕，以便更清晰地展現這種光澤。這改變了光線與錶盤表面互動的方式，並使我們能夠將真正的有田瓷器亮度融入錶盤。

這款腕錶也同樣，自然光更能展現其魅力。在這些細微的凹痕上，釉料的厚度呈現出微妙的漸變，因此光線的呈現會根據角度的不同而略有變化。 身為工匠，我認為這賦予了腕錶獨特的個性。當然，腕錶的製作工藝千篇一律，但對我們這些工匠而言，每一塊腕錶都是獨一無二的。我們傾注熱情打造每一件作品，我始終覺得每顆腕錶都擁有其獨特的個性。

坎伯：乍一看，這些作品美得如出一轍，但仔細觀察，就能發現工匠的精湛技藝帶來的細微差別。我想，這正是傳統工藝的魅力所在。想到這些腕錶也蘊含著如此獨特的個性，真是令人印象深刻。

順便說一句，這次訪問讓我很驚訝地發現當地小學用有田瓷器盛放孩子們的學校午餐。大多數學校使用的盤子由鋁和塑膠製成，但用瓷器盛裝食物確實會改變用餐體驗。 你握在手中的重量、質感，以及那種輕微的壓力，如果你把它掉在地上，它可能會碎掉。我相信這些物理感覺有助於培養對用餐時間重要性的尊重，它們在教育孩子了解食物和飲食的重要性方面必定發揮著重要作用。

橋口博之：如今，為了提高效率，人們傾向於用一個盤子來盛裝食物。但我們想透過有田瓷器傳達的理念卻恰恰相反：我們希望帶給人們一種享受美食的豐富體驗。 這意味著，比如說，當你看到一個瓷盤時，你會想要用它來盛裝煎蛋捲，並花時間去欣賞盤子裡食物的色彩和帶來的感官享受。

坎伯：從這個角度來看，有田燒在傳承飲食文化方面也扮演著重要的角色。這和製錶業也有共通之處。 我每天都戴手錶，但我發現看手機上的時間和看手錶的感覺很不一樣。兩者的「重量」不同。

手機當然很方便，但它只能提供表面的時間資訊。當我看著指針式手錶時，時間是透過指針在物理空間中移動來顯示的。錶盤以實體形式呈現時間，這樣我就能真正看到距離下一個約會還剩多少時間。它能讓你感受到時間的流逝，而我認為，以物理方式看待時間概念是兩者的另一個相似之處。

時間是一個促使人們行動起來，並將人們連結在一起的概念。 精工表示，手錶創造了鐘錶文化。手錶與有田燒的共通之處，也凸顯了這次合作的意義。

橋口博之：作為一個從事手工藝製作的人，我相信有一種美只有投入時間和精力才能發現。 沒有什麼比人們在使用成品時親身體驗到這種美更讓我高興的了。

創新與傳統：確保有田瓷器在未來持續傳承

―― 有田燒是一個涉及許多不同工匠的行業，從製作傳統五須顏料的工匠，到參與瓷器成型和精加工的工匠。我想問兩位，你們認為需要做些什麼來保護這些工匠，並培養下一代人才。

橋口博之：與其他傳統工藝一樣，我們也面臨著工匠老化和年輕工匠數量下降的挑戰。此外，市場規模也逐年萎縮。為了振興這項工藝，我認為首先需要做的就是繼續生產那些會被使用的產品。 之前提到的學校午餐專案就是一個很好的例子。更努力地製作那些符合有田傳統、在日常生活中被廣泛使用的產品，並繼續向年輕一代傳達它們的魅力——我認為這些做法有助於保護這些傳統，並讓它們在未來繼續煥發活力。

坎伯：此外，從發展和培育整個產業的角度來看，我認為持續營造一個能夠孕育突破性新技術的環境至關重要，就像這款腕錶所採用的超耐用陶瓷一樣。我參觀佐賀陶瓷研究實驗室時，對它作為有田陶瓷行業各相關方齊聚一堂，共同進行研究和原型測試的場所，印象深刻。它是一個試驗新技術的平台。

展覽介紹了使用3D-CAD和數控切割機製作模型的過程，以及委託藝術家創作的作品。新的實驗正在進行中，旨在重塑有田燒的品牌，同時繼續運用現有的傳統和技術。我認為中心能夠激發製瓷人員的積極性，這真是太棒了。

橋口博之：為了促進產業新陳代謝，我認為我們需要增強引領產業走向未來的新製程技術的勢頭。 我認為這或許是我們在與精工Presage合作期間看到的最大變化——那種勢頭的積聚。人們體驗到了接受艱鉅挑戰並取得成功的體驗。該計畫獲得廣泛認可和讚譽的事實無疑提升了整個行業從業者的積極性。

對我個人而言，這個計畫促使我渴望迎接新的挑戰。我之前主要從事日常餐具的製作，現在也對嘗試創作更具挑戰性的藝術品感興趣。 我希望這個行業能夠讓工匠們對自己的作品感到自豪，並且這種自豪感和品質能夠進一步提升。關於這個有田瓷器模型，作為一個從事彩繪裝飾工作的人，我的夢想是有一天能在錶盤上作畫。

坎伯：這真是美好的願望。這次參觀，我見識了各種各樣的有田燒，感受到了「相互影響」帶來的動力，未來蘊藏著巨大的潛力——一項新技術催生出的創新，會不斷催生出更多的創新，如此循環往復。

正如新型超耐用陶瓷的發明為精工Presage腕錶提供了機會一樣，我確信從這個小錶盤開始的創新，將引領我們邁向未來的下一個階段。 今天與橋口先生的交談中，我確信有田燒的未來將一如既往地光明，我期待著未來的發展。

反思討論

有田瓷器擁有400年的歷史，並與日本以外的世界保持長期的聯繫，不斷挑戰新的挑戰。這些特質也適用於製錶業，在這次對話中，我感受到了兩者在精工Presage腕錶上相遇的必然性。

透過有田瓷錶盤璀璨閃耀的光澤，我感受到了數個世紀以來歲月的厚重沉澱。戴上這款引以為傲的傳統腕錶，如同融入鐘錶文化。

作者：Kaoruko Seya
攝影：Shiori Banjo
編：Huuuu inc.