A Beleza Majestosa do Japão,
Tecida através do Bambu
Flexível e ao mesmo tempo forte, o bambu reflecte o espírito japonês. Mudando com as estações, desde o verde fresco do bambu jovem da primavera até às tonalidades vibrantes do verão, há muito que se apresenta como um símbolo da beleza japonesa. O Presage Museum da Seiko captura momentos em que os relógios ressoam com as sensibilidades de artistas contemporâneos. Nesta terceira edição, visitamos o mundo do artista de bambu de quarta geração Tanabe Chikuunsai IV, cujas obras exploram as possibilidades do artesanato em bambu numa escala global.
Tanabe Chikuunsai IV,
Artesão de Bambu e Artista Contemporâneo
Tanabe Chikuunsai IV,
Artesão de Bambu e Artista Contemporâneo
O artista de bambu de quarta geração Tanabe Chikuunsai IV cria instalações que transformam espaços através do poder expressivo do bambu. Enraizadas no artesanato tradicional enquanto abraçam uma visão artística contemporânea, as suas obras aclamadas internacionalmente conectam a natureza, as pessoas e os lugares através de formas orgânicas entrelaçadas.
Navegador
Anton Wormann
Junta-se a ele Anton Wormann, um residente no Japão nascido na Suécia com uma paixão pelo artesanato japonês, design e pela restauração de residências tradicionais. Juntos, reflectem sobre a beleza discreta incorporada no bambu.
Navegador
Anton Wormann
O Artesanato Deixa Forma,
As Instalações Deixam Memórias
Anton:A história da sua família com o artesanato em bambu remonta a várias gerações. Como começou a linhagem Tanabe Chikuunsai?
Chikuunsai:O meu bisavô, Tanabe Chikuunsai I, era proveniente de uma família de médicos ao serviço de um domínio feudal em Hyogo. Quando a sociedade mudou durante a transição do período Edo (1603–1868) para o período Meiji (1868–1912), o seu pai encorajou os filhos a dedicarem-se àquilo que verdadeiramente amavam. Fascinado pela arte do bambu, tornou-se aprendiz do mestre Waichisai Wada aos 12 anos de idade. Após 10 anos de formação, herdou o nome Chikuunsai, dando início à história da nossa família na arte do bambu.
Anton:O que o levou a fazer a transição do artesanato tradicional de bambu para instalações de grande escala?
Chikuunsai:Passei muitos anos a criar obras tradicionais de bambu e a exibi-las internacionalmente, mas gradualmente comecei a ver os limites de como o artesanato japonês era percebido no estrangeiro. Em Londres, em 2008, encontrei uma instalação contemporânea poderosa que mudou completamente a minha perspetiva. Percebi que a arte precisava de envolver as pessoas não apenas visualmente, mas através dos sentidos e do próprio espaço.
Ao regressar a Osaka, questionei-me sobre o que apenas o bambu poderia expressar. Isto tornou-se o ponto de partida para as minhas instalações.
Anton:As suas instalações são desmontadas após as exposições, e o bambu é reutilizado. Por que motivo este processo é importante para si?
Chikuunsai:Ao estudar escultura, sempre me debati com a quantidade de resíduos industriais criados através da produção artística. Uma vez que o bambu é um material natural, procurei realizar um ciclo sustentável. Após cada exposição, desmontamos cuidadosamente a instalação e reutilizamos cerca de 95% das tiras de bambu em trabalhos futuros. Num certo sentido, o próprio bambu viaja pelo mundo, assumindo formas sempre novas.
Anton:Qual é a diferença entre criar obras de artesanato e instalações?
Chikuunsai:As obras de artesanato transmitem técnicas, conhecimento e valores culturais através do tempo. São feitas para perdurar. As instalações são diferentes. Quando uma exposição termina, a obra é desmontada e desaparece fisicamente. O que permanece é a impressão que deixou nas pessoas. Nesse sentido, as obras de artesanato preservam a forma, enquanto as instalações preservam a memória. Ambas são profundamente importantes para mim.
-
HCC002
-
-
A Força Silenciosa da
Beleza Japonesa
Anton:O que significa "beleza japonesa" para si?
Chikuunsai:Acredito que a beleza japonesa se encontra na contenção, em vez de na extravagância ou no espetáculo. Em muitas tradições ocidentais, a beleza pode parecer aditiva — mais decoração, mais expressão. Em contraste, a estética japonesa funciona frequentemente através da subtração. Ao remover o excesso, o essencial pode emergir. A beleza japonesa reside na contenção, na humildade e no respeito. Não chama a atenção para si própria, mas cria harmonia com o espaço circundante, os materiais e o ambiente. Nos cestos tradicionais de bambu para flores, o trabalho está completo apenas quando as flores são dispostas no seu interior. O cesto não domina as flores; pelo contrário, ambos se realçam mutuamente.
O próprio bambu incorpora muitos aspetos da beleza japonesa. Ergue-se alto e direito, mas curva-se graciosamente ao vento. É elegante, mas extraordinariamente forte. Muda de aparência com as estações, e essas transições são, em si mesmas, belas.
Anton:Qual foi a sua primeira impressão da Presage Classic Series?
Chikuunsai:Senti uma forte ligação com a filosofia por detrás dos relógios. Em vez de se afirmarem de forma ousada, foram concebidos para acompanhar naturalmente o utilizador no quotidiano. São refinados e discretos, mas têm presença. Esse equilíbrio parece-me muito japonês.
No artesanato japonês, a beleza surge frequentemente através da sobreposição. No tingimento de bambu, aplicamos repetidamente cor para revelar profundidade e riqueza. O mostrador Presage transmite uma impressão semelhante. O design parece simples à primeira vista, mas contém camadas delicadas e gradações subtis que se revelam lentamente, como ondulações que se espalham pela água.
Anton:Como alguém que trabalha diariamente com bambu, quais são os seus pensamentos sobre a cor wakatake?
Chikuunsai:Wakatake é uma das minhas cores favoritas porque representa o bambu jovem na primavera: fresco, vibrante e cheio de vida. O que me impressionou no relógio foi como a cor muda dependendo da luz e do ângulo. Por vezes, apresenta-se vívida e enérgica, noutros momentos é suave e discreta. Essa expressão mutável parece natural e viva.
Fiquei igualmente atraído pelas curvas suaves do design. No artesanato de bambu, mesmo ligeiras diferenças na curvatura ou no acabamento podem alterar todo o carácter de uma obra. Através da acumulação cuidadosa de pequenos detalhes, podem emergir calor e elegância. Senti a mesma filosofia neste relógio.
Tal como o próprio bambu, o design transmite uma sensação de flexibilidade e dignidade, equilibrando a maleabilidade com uma força serena.
Através do bambu, Tanabe Chikuunsai IV encontra beleza em qualidades que evoluem com o tempo: a vitalidade do bambu jovem, as subtis mudanças de cor sob a luz em transformação e o equilíbrio de curvas graciosas juntamente com uma força tranquila. Ele vê essas mesmas qualidades refletidas no Seiko Presage Classic Series. Inspirado pelo verde fresco do bambu jovem na primavera, o mostrador revela diferentes expressões ao longo do dia, as suas formas fluidas transmitindo simultaneamente flexibilidade e dignidade. Como uma obra de arte em bambu finamente elaborada, o relógio recompensa uma atenção mais próxima, revelando nova profundidade a cada olhar.
Uma Jornada Através
Beleza Japonesa
Osaka
Descobrindo a Elegância Japonesa através da História,
Cultura e Vitalidade Urbana
Situada na Prefeitura de Osaka, a cidade de Sakai prosperou como um porto de comércio internacional no século XVI e foi residência de figuras culturais como Sen no Rikyu, que moldou a estética japonesa através da arte do chá. Atualmente, este rico património pode ser observado através de marcos históricos.
Ao mesmo tempo, Osaka permanece uma cidade onde tradição e inovação coexistem. Desde o Castelo de Osaka e as representações do teatro de marionetas bunraku até instituições contemporâneas como o Museu de Arte de Nakanoshima, diversas camadas de cultura continuam a moldar a cidade.
A Sakai Plaza de Rikyu e Akiko explora o legado cultural de Sakai através de duas figuras representativas da cidade. No seu cerne encontra-se "Sakai Taian", uma recriação da renomada sala de chá de Rikyu, realizada através de investigação meticulosa e artesanato tradicional. Não sendo uma mera reconstrução, o espaço oferece uma visão da filosofia de Rikyu de simplicidade, harmonia e respeito.
O Grupo Mozu-Furuichi Kofun, classificado como Património Mundial da UNESCO, alberga alguns dos túmulos funerários mais impressionantes do Japão, incluindo o imenso túmulo com monte que se diz ser o local de repouso do Imperador Nintoku, construído há mais de 1.500 anos. Situado no Grupo Mozu Kofun, o Parque Daisen dispõe de um museu, biblioteca, casa de chá, jardim japonês e uma área relvada, oferecendo um espaço tranquilo para experimentar o legado histórico de Sakai.
SPB465
Situada no Parque Daisen em Sakai, a casa de chá tradicional Shin-an serve para levar a cultura do chanoyu ao público. Concebida pelo renomado arquitecto de sukiya Rodo Ogi, o edifício une a refinada tradição da arquitectura de estilo sukiya com uma sensação tranquila de abertura. Shin-an oferece aos visitantes um lugar para experienciar o espírito da cultura do chá enraizada em Sakai — local de nascimento do mestre de chá Sen no Rikyu.
O Balão de Osaka Sakai é um balão cativo que se eleva aproximadamente 100 metros acima do solo, oferecendo vistas panorâmicas de Sakai e do Grupo Mozu-Furuichi Kofun, classificado como Património Mundial da UNESCO. Durante o voo de aproximadamente 15 minutos, os visitantes podem apreciar o património cultural da região e a paisagem expansiva a partir de uma perspetiva incomparável.
SPB465
HCC001
O Castelo de Osaka, originalmente construído por Toyotomi Hideyoshi em 1583, é um dos marcos mais emblemáticos da cidade. Embora a torre original do castelo tenha sido destruída durante o Cerco de Osaka em 1615, o castelo foi posteriormente reconstruído e submetido a uma extensa restauração na década de 1990. A sua aparência majestosa continua a recordar aos visitantes o lugar importante de Osaka na história japonesa.
Inaugurado em 1984 em Osaka, o Teatro Nacional de Bunraku desempenha um papel central na preservação e divulgação do bunraku, uma arte cénica distintivamente japonesa. O teatro apresenta também o bunraku ao público mais jovem através de programas educativos e colaborações contemporâneas.
Desenvolvido em Osaka durante o período Edo (1603-1867) como uma forma de entretenimento popular, o bunraku combina narrativa cantada, música de shamisen e marionetas operadas de forma intricada numa única forma de arte expressiva com mais de três séculos de história.
HCC001
Nakanoshima é um dos principais distritos culturais de Kansai, albergando museus, salas de concertos, torres de escritórios e hotéis. Destacando-se proeminentemente entre eles, o Museu de Arte de Osaka, Nakanoshima, é definido pelo seu exterior impressionante, concebido como uma "caixa negra flutuante na cidade".
O átrio imponente do museu incorpora a sua visão como um espaço cultural aberto e acessível. Embora albergue uma coleção de aproximadamente 7.000 obras, não mantém uma exposição permanente, apresentando antes uma gama diversificada de exposições especiais, incluindo obras relacionadas com Osaka, criando novos encontros com a arte em cada visita.
Um elemento fundamental da cultura gastronómica de Osaka, o okonomiyaki é preparado grelhando-se uma massa de farinha e caldo dashi juntamente com ingredientes como couve, carne e marisco numa placa de ferro teppan quente. Cada restaurante tem o seu próprio estilo e sabor. Reunir-se em torno do teppan e partilhar conversas e boa comida é parte integrante da experiência de Osaka.
"Tecchiri" é um prato de panela quente preparado através da cozedura de peixe-balão, vegetais e cogumelos em caldo de kombu antes de serem mergulhados em molho ponzu. "Tessa" refere-se a fugu sashimi cortado delicadamente em fatias finas. Profundamente enraizados na cultura culinária de Osaka, ambos os pratos são celebrados pelo seu sabor refinado e elegância subtil.
O Battera é um sushi prensado feito através da sobreposição de cavala em vinagre sobre arroz temperado e coberto com kombu antes de ser prensado para dar forma. O sabor rico da cavala e o delicado umami da alga combinam-se num equilíbrio refinado. Em contraste com o nigiri de estilo Edo de Tokyo, Osaka há muito abraça uma cultura de sushi prensado belamente elaborado.
