Fotógrafo/Yuto Yamada
El fotógrafo Yuto Yamada, cuyo viaje fotográfico comenzó durante su estancia en Berlín, continúa capturando los paisajes nocturnos de Tokio y la "belleza de Japón" a través de su visor, compartiéndolos con el mundo. Habiendo iniciado su carrera como diseñador gráfico, comparte la historia de cómo encontró la fotografía como su medio de expresión elegido y cómo ha evolucionado su perspectiva sobre sus temas. También habla con sus propias palabras sobre su profunda resonancia con el nuevo King Seiko "VANAC", que abraza el tema de los paisajes nocturnos de Tokio, un concepto que se alinea bellamente con su propia visión artística.
Fotógrafo. Tras comenzar su carrera como diseñador gráfico, se trasladó a Berlín, Alemania, en 2013, lo que lo impulsó a dedicarse profesionalmente a la fotografía. Ha obtenido una atención significativa por sus obras que capturan los paisajes nocturnos de Tokio y los impresionantes paisajes japoneses.
A veces me encuentro pensando en eso. Los dibujos que solía crear y el trabajo de diseño gráfico en el que estaba involucrado requerían pasar largas horas en interiores, concentrado en el trabajo.
Sin embargo, con la fotografía, presiono el obturador en el momento en que mi corazón se conmueve por algo bello, y solo eso completa una expresión singular.
Para alguien como yo que ama viajar a nuevos lugares y conectar con las personas, la fotografía es un medio que me ayudó a descubrir una pasión que surge desde el fondo de mi corazón.
Cuando me mudé a Alemania, pasé mi primer año viviendo cerca de un bosque en las afueras de Berlín, justo al lado de un lago. Habiendo nacido y crecido en Tokio, este entorno —donde ciervos, zorros y jabalíes aparecían a diario, y donde impresionantes amaneceres y atardeceres pintaban el lago— resultó verdaderamente refrescante.
Quería compartir estos hermosos paisajes naturales y animales con mis amigos, lo cual me llevó a comprar una cámara. Ese fue el catalizador original para mi inmersión profunda en la fotografía.
Nunca olvidaré el impacto que experimenté cuando regresé a Tokio exactamente un año después.
Al ver Tokio después de vivir en un bosque rural, la ciudad que siempre había dado por sentada lucía completamente diferente. Quedé absolutamente cautivado por la belleza de los letreros de neón durante la noche, el abrumador volumen de información y la energía pura de la ciudad. Durante las dos semanas siguientes a mi regreso, salí casi todas las noches para capturar el paisaje nocturno.
Cuando compartí esas fotografías en Instagram, la respuesta fue increíble. Además, durante mi segundo año como fotógrafo, fui invitado a participar en una exposición colectiva, y las impresiones que exhibí se agotaron por completo. Esa experiencia fortaleció mi determinación de dedicar mi vida a la fotografía.
Inicialmente me concentré en fotografiar lugares abandonados en Berlín. En 2018, después de publicar mi primer libro de fotografía, decidí abordar un nuevo tema y tomé una decisión: "De ahora en adelante, quiero fotografiar cosas hermosas."
Había sentido algo similar cuando estudié en Estados Unidos siendo más joven, pero a medida que crecí y pasé más tiempo viviendo en Alemania, llegué a apreciar verdaderamente lo que hace especial a Japón. Creo que fue precisamente porque había estado lejos de Japón que pude ver, desde una perspectiva objetiva, la belleza de sus estaciones que cambian lentamente, sus paisajes naturales y su cultura y tradiciones.
Me sentí profundamente determinado a compartir esta "belleza de Japón" con el mundo. En abril de 2019, regresé a Japón en primavera por primera vez en seis años y fotografié los cerezos en flor. Después de publicar esas fotografías en Instagram, fui contactado directamente por la cuenta oficial de Instagram, la cual compartió mis fotografías. Recibieron una gran atención, y esto se convirtió en un avance importante en mi carrera.
Cuando empecé con la fotografía, era muy particular en cuanto a expresar las imágenes de mi mente a través de composiciones geométricas, y también dedicaba una gran cantidad de tiempo a editar meticulosamente mis fotografías. Ahora, sin embargo, le doy mucha más importancia a permitir que las cosas se desarrollen de forma natural.
Hace unos años, atravesé un período en el que caí en un estancamiento creativo y tuve dificultades porque ya no podía tomar fotografías.
Durante ese tiempo, tuve la fortuna de conocer a una leyenda de la fotografía estadounidense de renombre mundial de 90 años. Le pregunté: "¿Todavía tiene pasión por la fotografía?"
No me dio una respuesta clara con palabras. Pero simplemente estar en presencia de alguien que, con casi 90 años, todavía portaba una pasión tan abrumadora sin tener que expresarla en palabras me hizo darme cuenta de lo pequeñas que eran mis propias luchas, habiendo sido fotógrafo solo durante alrededor de diez años.
He llegado a creer que las fotografías que resisten la prueba del tiempo no se crean únicamente mediante habilidad técnica. Lo que hace que una fotografía perdure es algo más esencial: la emoción, la pasión y el sentimiento genuino de la persona detrás de la cámara.
A través de estas experiencias, mis valores respecto a los objetos que poseo y mi sentido de la moda han evolucionado significativamente.
En el pasado, elegía artículos estrictamente basándome en la resistencia al agua y la funcionalidad. Pero a medida que he envejecido, me he visto atraído por piezas de calidad que resisten el paso del tiempo y adquieren carácter incluso cuando se rayan. Considero que un reloj no es meramente una herramienta, sino un artículo fascinante que conecta a las personas y crea vínculos.
El King Seiko VANAC que tuve el placer de llevar posee un diseño general verdaderamente magnífico, resaltado por la belleza escultural de su caja facetada.
Lo que particularmente me atrajo fue la manera en que manipula el reflejo de la luz. La fotografía es también un mundo definido por capturar la intensidad de la luz, como el sol de la mañana, y este reloj revela una infinidad de expresiones según cómo lo alcance la luz. Ofrece una excelente legibilidad, y con modelos de caja de titanio ligero también disponibles, creo que es perfecto para personas con estilos de vida activos.
También aprendí que el tema del diseño de la esfera del HKF005 que llevé puesto es "El paisaje nocturno de Tokio expandiéndose hacia el horizonte". La visión de la esfera negra brillante resuena profundamente con las luces de neón y los paisajes nocturnos de Tokio que me han cautivado y que he compartido con el mundo.
Cuando llevo puesto este King Seiko, la forma en que refleja la luz es tan hermosa que me encuentro inconscientemente moviendo mi muñeca para admirarlo, incluso en el tren. Es fascinante cómo su expresión se transforma completamente dependiendo del ángulo de la luz y del ángulo de visión; posee un encanto cautivador que constantemente atrae la mirada hacia abajo.
La comparación de las diferentes series y variaciones de color revela que cada una posee un encanto completamente único. Personalmente, me atrae bastante la esfera verde, que sirve como un acento llamativo. Habiendo sido cautivado por paisajes naturales como los lagos y bosques de Berlín, el verde es un color profundamente familiar para mí. Percibo una estética distintiva y refinada en estas delicadas variaciones de color.
Capturo las diversas expresiones de la ciudad visitando varios lugares, como tomar fotografías aéreas de los paisajes nocturnos de Tokio. Si bien solía preocuparme por la participación en las redes sociales en el pasado, ya no persigo tendencias efímeras; simplemente quiero compartir solo aquellas cosas que mi corazón encuentra genuinamente hermosas. A través de mis viajes, estas convicciones fundamentales sobre la fotografía solo se han fortalecido.
En esta ocasión, fotografié el horizonte expansivo y el paisaje urbano de Tokio, que también resuena con el concepto detrás del King Seiko VANAC. Al superponer el VANAC contra el paisaje nocturno de Tokio, busqué crear una expresión en la cual las luces de la ciudad y la belleza escultural del reloj resonaran entre sí. Siento que el atractivo único tanto del reloj como de Tokio se unen en una sola obra.
Ocasionalmente uso cámaras manuales, y tengo un profundo respeto por los artesanos que las construyeron a mano.
Aprendí que King Seiko—al igual que el "KS1969", que comparte el linaje del modelo que llevé hoy—lleva una historia construida sobre la pasión vertida por los artesanos en el área de Kameido en Tokio, quienes perfeccionaron estos relojes.
Al presenciar el modelado preciso que revive esta forma históricamente avanzada en la era moderna, junto con el delicado brazalete de metal que se ajusta tan perfectamente a la muñeca, no puedo evitar sentir un respeto similar y profundo por la artesanía (monozukuri).
Un reloj tan hermoso y lujoso como este hace que uno desee llevarlo en ocasiones especiales, como fiestas, o durante los momentos más cruciales de la vida. De hecho, a menudo visito tiendas de relojes para mirar incluso cuando estoy en el extranjero, y es bastante raro encontrar un reloj como un King Seiko.
Siento que la filosofía defendida por King Seiko—"The Newest Classic"—resuena fuertemente con mi propia forma de vida y mi enfoque de la fotografía.
Es la actitud de perseguir la belleza universal mientras se incorporan continuamente nuevas perspectivas en sintonía con los tiempos. Creo que esto se asemeja estrechamente a lo que he estado buscando a través de mi visor, incluso cuando mis sujetos evolucionaron de Berlín a Tokio, y de las "ruinas" a la "Belleza de Japón".
Al igual que el legendario fotógrafo de 90 años que mencioné anteriormente, las obras de arte y los productos que verdaderamente perduran a través de las eras están imbuidos de una esencia inquebrantable—la "pasión" y la "emoción" de sus creadores.
Ya sean relojes o fotografía, no se trata de momentos fugaces y "dignos de Instagram". Creo que la emoción pura y subyacente de encontrar algo hermoso es lo que toca una fibra sensible en los corazones de las personas y es la razón por la cual las cosas son amadas por generaciones venideras.
De cara al futuro, tengo la intención de mantener ardiendo el fuego de mi pasión, continuando entregando al mundo a través de este visor escenas que serán amadas a través de las eras, tales como la "Belleza de Japón" y el "paisaje de Tokio".

















