Merajut
Keindahan Jepang
Edisi perdana The Presage Museum menyoroti inovasi terbaru dalam tradisi Nishijin Textile* di Kyoto, dengan pertanyaan seperti
“Bagaimana keindahan fungsional ditafsirkan?” dan
“Apa yang menghubungkan karya ini dengan Presage Classic Series?”
*Nishijin Textile adalah jenis kain dari bagian barat laut Kota Kyoto. Kain tradisional ini menggunakan benang sutra yang diwarnai lalu ditenun bersama benang emas dan perak untuk menciptakan pola yang hidup.
Perancang Busana Yusuke Maeda, Berasal dari Tradisi Nishijin Textile
Arisugawa Textile／N’s 1182
Perancang Busana Yusuke Maeda
Seorang kreator muda yang menghormati tradisi sekaligus berani menghadapi tantangan baru telah muncul. Yusuke Maeda, generasi ketiga dari produsen Nishijin Textile Arisugawa Orimono, meluncurkan merek busana “N’s 1182,” menampilkan teknik tradisional Nishijin Textile dengan cara yang inovatif.
Yusuke Maeda menggambarkan mereknya sebagai “versi yang disederhanakan dari Nishijin Textile” dan membayangkan busana ini dikenakan dalam beragam gaya—mulai dari punk dan streetwear hingga busana formal—sebagai pakaian uniseks yang serbaguna.
Seiko Presage Classic Series mewujudkan idealnya, berlandaskan konsep “keindahan fungsional,” yakni cara berelasi dengan objek yang sangat mengakar dalam budaya Jepang.
“Obi dari Nishijin Textile biasanya hanya dikenakan oleh mereka yang memakai kimono. Namun dengan jam ini, orang di seluruh dunia bisa merasakan keindahan dan tradisi Jepang. Bukankah itu luar biasa? Saya tertarik pada gagasan ‘Gracefully embracing Japan’s timeless beauty.’” Presage Classic Series dan sudut pandang Pak Maeda sangat selaras.
Keterhubungan Mendalam
dengan Estetika Jepang
Mencipta Keindahan Unik dengan Keahlian dan Teknik Turun-Temurun
Nishijin Textile dari Kyoto—tradisi yang telah berlangsung 1.200 tahun—terkenal dengan warna-warna cerah dan pola rumit yang tercipta dari perpaduan kompleks benang lungsin dan pakan. Kain ini terutama digunakan untuk obi kimono dan benda-benda dekoratif.
Sebagai penerus generasi ketiga tradisi Nishijin Textile, Pak Maeda menjelaskan bahwa Arisugawa Orimono selalu berfokus pada penciptaan keindahan yang mandiri. Ia juga menyoroti akar tradisional bengkel mereka, bahwa obi untuk kimono adalah salah satu produk utamanya. “Mewarisi tradisi Nishijin Textile, kami berupaya menciptakan keindahan yang unik dan tiada duanya menggunakan keahlian dan teknik yang diwariskan turun-temurun.” Pada saat yang sama, lanjutnya, “Kami merancang produk dari formal hingga kasual, mengutamakan keindahan khas yang tidak terpaku pada desain tradisional maupun tren sesaat.”
Kenangan Masa Kecil yang Menyala Kembali sebagai Merek Baru
Sambil terus meneruskan tradisi, Pak Maeda bercerita tentang inspirasi peluncuran merek barunya, N’s 1182. “Sebagai seseorang yang selalu mengapresiasi tekstil dan mengenakan berbagai jenis pakaian, menurut saya ciri khas Nishijin Textile adalah kemampuannya mengekspresikan pola-pola berani melalui benang-benang halus. Bagi saya, di situlah letak keindahannya.”
Ia melanjutkan, “Saat masih mahasiswa, saya memutuskan untuk membuat pakaian dan ingin menciptakan desain yang indah untuk diperkenalkan ke dunia dengan cara yang menarik. Saat itu, saya teringat pada tumpukan kain yang akrab sejak kecil. Hal itu menginspirasi saya untuk menciptakan kebahagiaan yang unik menggunakan kain-kain khas tersebut—itulah titik awal merek ini.”
Jam Tangan Berbalut Keanggunan dan Kehalusan yang Membangkitkan Estetika Jepang
Saat diperlihatkan Presage Classic Series, ia langsung menangkap keterkaitan jam tersebut dengan estetika Jepang. “Menarik bahwa dial dibuat dengan teknik yang biasanya tidak terkait dengan penunjuk waktu. Tekstur seperti krip dan kilau yang berubah mengikuti cahaya itu sangat indah. Model lain dengan desain open-heart membangkitkan keindahan lembut benang sutra.”
Ia juga memperhatikan strap jam. “Saya melihat strap-nya cukup halus dan pas. Nyaman dipakai. Hal lain yang menarik perhatian saya adalah desain melengkungnya, yang sangat merepresentasikan keanggunan kerajinan tradisional Jepang. Saya langsung terpikir kemiripan lengkungannya dengan yang ditemukan pada kerajinan Jepang. Itulah kesan pertama saya saat melihat jam ini.”
Pak Maeda juga menarik paralel antara penggunaan warna emas pada indeks dan bezel jam dengan seni kintsugi Jepang, yakni memperbaiki keramik yang retak dengan urushi bercampur serbuk emas, perak, atau platina. “Saya teringat kintsugi; sentuhan emas yang halus ini seakan merepresentasikan objek yang diperbaiki. Sentuhan emas yang subtil tersebut menghadirkan keanggunan yang berkilau dengan cara yang khas Jepang. Memang lembut. Jam ini terasa cocok di berbagai suasana. Selama ini, jam tangan umumnya lebih selaras dengan gaya Barat. Namun seri ini tetap tampak anggun bahkan saat dipadukan dengan kimono.”
Arisugawa Textile／N’s 1182
Perancang Busana Yusuke Maeda
Yusuke Maeda dan merek busananya, N’s 1182, menjadi pionir dalam menyebarkan budaya Nishijin Textile dan mewariskannya ke generasi berikutnya. Seiko Presage dan Nishijin Textile sama-sama mewujudkan esensi keindahan Jepang, beradaptasi anggun seiring perubahan zaman. Bersama, keduanya berupaya mengangkat ekspresi estetika Jepang ke tingkat yang lebih tinggi.
Nishijin Textile diproduksi di distrik Nishijin, wilayah Kamigyo, Kyoto. Asalnya dari era Heian lebih dari 1.200 tahun lalu, saat Kyoto menjadi pusat budaya istana kekaisaran. Dikenal akan desain dekoratif yang rumit dan warna-warna kaya, Nishijin Textile ditenun dari benang sutra yang telah diwarnai terlebih dahulu dan melibatkan lebih dari 20 proses, masing-masing menuntut keahlian khusus.
Ditunjuk sebagai kerajinan tradisional Jepang pada 1976, Nishijin Textile merupakan merek dagang terdaftar milik Nishijin Textile Industry Association. Aliansi yang terdiri dari lebih 250 rumah tenun ini menghasilkan tekstil yang kreatif dan kaya.
Nishijin Textile mungkin paling dikenal untuk penggunaan pada obi (ikat pinggang lebar untuk kimono), tetapi kain ini juga digunakan untuk berbagai busana dan aksesori, termasuk kimono, dasi, syal, tas tangan, dompet, dan benda kecil lainnya. Di luar fesyen, Nishijin Textile juga hadir dalam produk interior seperti tirai dan wallpaper.
Produksi Nishijin Textile terbagi ke lebih dari 20 proses, dengan para perajin yang mengkhususkan diri pada tiap tahap. Berangkat dari visi desainer produk, desainer pola membuat template desain. Perajin pewarna mewarnai benang lungsin dan pakan, sementara spesialis persiapan lungsin menyiapkan jumlah dan panjang benang lungsin yang diperlukan. Penenun kemudian menata alat tenun untuk benang pakan dan melakukan proses penenunan.
Bertumpu pada pembagian kerja ini, Nishijin Textile mengembangkan penggunaan teknik-teknik maju. Setiap langkah itu krusial; kain tidak akan selesai jika ada satu langkah yang hilang. Seperti banyak kerajinan tradisional, Nishijin Textile menghadapi tantangan berkurangnya perajin terampil dan arus teknologi yang kian maju. Desainer muda yang bermunculan—seperti Yusuke Maeda dengan merek N’s 1182—memegang peran penting menjaga tradisi Nishijin Textile tetap hidup, dinamis, dan transformatif.
Things that Express
the Beauty of Japan
×
Seiko Presage Classic Series
Budaya Kuliner Kyoto
Budaya dan Kuliner Tak Terpisahkan
Tradisi dan Inovasi: Dua Sisi dari Satu Koin
Naotaka Motoyama adalah executive chef di Shimogamosaryo, restoran Jepang elegan yang berlokasi di salah satu area paling indah dan bersejarah di Kyoto, berdiri sejak 1856. Ia menggambarkan tradisi kuliner Kyoto sebagai seni mengubah bahan musiman pilihan menjadi hidangan yang memukau indera penglihatan dan rasa—melampaui sekadar komponen bahannya. Motoyama menjelaskan bahwa kaiseki modern, spesialisasi restoran tersebut, berevolusi dari tradisi budaya yang sama dengan upacara minum teh. Ia menekankan keterhubungan antara budaya dan kuliner: “Perangkat saji yang digunakan, keterampilan kerajinan tradisional, dan asal-usul alami bahan itu sendiri—semua berkontribusi menyempurnakan pengalaman budaya ini.”
Naotaka Motoyama
Executive Chef of ShimogamoSaryo
Pak Motoyama menjelaskan bahwa perubahan iklim dan faktor ekonomi kadang menyebabkan kekurangan sayuran lokal yang digunakan dalam hidangan restoran, yang pada gilirannya mendorong inovasi. “Saya melihat ini sebagai bagian dari tradisi—tradisi dan inovasi adalah dua sisi dari satu koin,” ujarnya. “Yang paling penting adalah menyajikan makanan yang lezat, dan itu harus diwariskan lintas generasi. Namun cara penyajian dan cara menikmati makanan akan terus berevolusi.”
Naotaka Motoyama
Executive Chef of ShimogamoSaryo
Jam Tangan dengan Keanggunan dan Kehalusan yang Membangkitkan Estetika Jepang
Lebih jauh tentang keseimbangan tradisi dan inovasi, Pak Motoyama menjelaskan, “Kami akan terus berusaha menjaga esensi masakan Kyoto. Sekadar memasukkan bahan bergaya Barat secara mencolok bisa mengganggu keseimbangan tradisi kami, namun bukan berarti kami tidak akan menggunakannya sama sekali. Kini saya memiliki akses informasi yang luas, dan sesekali berkolaborasi dengan chef Barat. Ini memungkinkan kami saling memberi inspirasi dan berbagi wawasan berharga.”
Mengenai Presage Classic Series, ia berkomentar, “Jepang memiliki banyak kerajinan dan produk tradisional yang luar biasa, dan saya rasa ini adalah kesempatan yang baik untuk menelaah serta mengintegrasikannya ke dalam sebuah jam tangan. Ini juga bisa memicu ketertarikan yang lebih mendalam pada tradisi-tradisi tersebut. Tentu, Anda bisa menikmati memakai jam ini tanpa mengetahui tradisinya. Tetapi setelah tahu, mungkin Anda terdorong untuk mempelajarinya lebih jauh.”
