SEIKO SINCE1881

Seeking the Origins of Presage Craftsmanship in Kanazawa Seeking the Origins of Presage Craftsmanship in Kanazawa

Seiko Presage bringer anerkendt håndværkskunst og unik japansk æstetik til verden. Tag med os på en rejse til Kanazawa - et historisk centrum for japansk lakkunst, kendt som urushi - for at udforske landet, kulturen og håndværkstraditionen bag dette enestående ur.

Seiko Presage Craftsmanship Series
Urushi Dial

Traditionelt, japansk håndværk bringer nye værdier ind i vores tid

Hjertet i det enestående ur er en enestående urskive af Uruji-lak, håndlavet af en fantastisk kunsthåndværker - i tæt samarbejde med Seikos ingeniørteam. Ved at blande fortiden med nutiden - og traditionelle, æstetiske følelser med mekanisk innovation - er det ideelt for alle, der søger en tilknytning til tidløs skønhed og værdi, i vores alt for hurtigt skiftende og moderne verden. Lad dig fortrylle af det dybe og blanke design, med de raffinerede guldtoner, og pryd dit håndled med ægte, japansk kunstværk.

Ever-evolving history and tradition

map

Altid voksende historie og tradition

Kanazawa ligger ved det japanske hav, cirka 500 km nordvest for Tokyo, og er en af landets bedst bevarede, historiske byer - et kulturelt og kunstnerisk mekka, lige siden feudaltiden, hvor de æstetiske herrer i Kaga-området brugte de dygtigste kunsthåndværkere fra, Edo (det tidligere navn Tokyo) og Japans andre regioner.

Kanazawas klima er specielt gunstigt til lakfremstilling, som kræver en vis grad af fugtighed. Derfor har håndværket, kendt som Urushi, længe blomstret her. Urushi-lak, fra Kanazawa, er kendt for sine Maki-e-malerier, der er indviklede mønstre, lavet af ædle materialer og andre sjældne stoffer, som påføres en dyb, skinnende base med mesterligt, præcise teknikker.

Århundreder efter krigsherrernes regimer lever det ærværdige håndværk og den dybe passion for kunstneriske udtryksformer videre i selve byen og i indbyggernes hjerter og sind, som søger at bevare, ære og tilpasse deres traditioner, i en evigt foranderlig tid.

  • Skønhed udvikler sig over tid

    En af midtpunkterne i Kanazawas bybillede, er Kenrokuen-haven, kendt som en af landets tre smukkeste, japanske haver. Den blev omhyggeligt anlagt gennem to århundreder, af den regerende Maeda-klan og blev åbnet for offentligheden i 1874. Dens design er baseret på det gamle landskabskoncept med "seks kendetegn", fordi det tilbyder betagende og kontrastrige oplevelser fra alle retninger og på alle årstider. Det faktum, at dens betagende træer og andre udsøgte elementer blot er blevet mere og mere attraktive med tiden, er et træk, den deler med Urushis kunstværker.

  • Skønhed udvikler sig over tid

    En af midtpunkterne i Kanazawas bybillede, er Kenrokuen-haven, kendt som en af landets tre smukkeste, japanske haver. Den blev omhyggeligt anlagt gennem to århundreder, af den regerende Maeda-klan og blev åbnet for offentligheden i 1874. Dens design er baseret på det gamle landskabskoncept med "seks kendetegn", fordi det tilbyder betagende og kontrastrige oplevelser fra alle retninger og på alle årstider. Det faktum, at dens betagende træer og andre udsøgte elementer blot er blevet mere og mere attraktive med tiden, er et træk, den deler med Urushis kunstværker.

  • Gå en tur gennem det store område i Kanazawa Slotspark og nyd de utroligt velbevarede porte, mure, tårne og lagerhuse - mange af dem har designmæssige træk, der var unikke i de japanske slotte, da den blev grundlagt og danner et vidnesbyrd om Maeda-klanens rigdom og fornemmelse for æstetik. Fra bakketoppen, hvor hovedtårnet stod, før det blev ødelagt af et tordenvejr, findes en flot udsigt over den nærliggende Kenrokuen-have, og man mener, at der stadig gemmer sig uopdagede, historiske skatte under overfladen.

  • Kanazawas Slot har et utal af fantastiske stenmure. Hver enkelt er omhyggeligt udformet for at opnå maksimal skønhed, som fx de såkaldte Namako-mure med deres slående, hvide og sorte gittermønstre.

  • Stenene er ikke bare stablet oven på hinanden, men har elegante kanter, som giver muren et elegant udtryk.

  • Gå en tur gennem det store område i Kanazawa Slotspark og nyd de utroligt velbevarede porte, mure, tårne og lagerhuse - mange af dem har designmæssige træk, der var unikke i de japanske slotte, da den blev grundlagt og danner et vidnesbyrd om Maeda-klanens rigdom og fornemmelse for æstetik. Fra bakketoppen, hvor hovedtårnet stod, før det blev ødelagt af et tordenvejr, findes en flot udsigt over den nærliggende Kenrokuen-have, og man mener, at der stadig gemmer sig uopdagede, historiske skatte under overfladen.

  • Kanazawas Slot har et utal af fantastiske stenmure. Hver enkelt er omhyggeligt udformet for at opnå maksimal skønhed, som fx de såkaldte Namako-mure med deres slående, hvide og sorte gittermønstre.

  • Kanazawas Slot har et utal af fantastiske stenmure. Hver enkelt er omhyggeligt udformet for at opnå maksimal skønhed, som fx de såkaldte Namako-mure med deres slående, hvide og sorte gittermønstre.

    Stenene er ikke bare stablet oven på hinanden, men har elegante kanter, som giver muren et elegant udtryk.

    Stenene er ikke bare stablet oven på hinanden, men har elegante kanter, som giver muren et elegant udtryk.

  • Nagamachis historiske område rummer imponerende - og meget velbevarede - palæer, der engang husede samuraifamilier, der var loyale over for Kaga-klanen. Gå en tur i de historiske gader og nyd de høje mure - jo større familiens rigdom var, jo højere måtte murene være - og lad dig føre tilbage til den feudale Edo-periode, mens du fortaber dig i de labyrintlignende gyder, der er skabt for at stoppe potentielle angribere.

  • Nagamachis historiske område rummer imponerende - og meget velbevarede - palæer, der engang husede samuraifamilier, der var loyale over for Kaga-klanen. Gå en tur i de historiske gader og nyd de høje mure - jo større familiens rigdom var, jo højere måtte murene være - og lad dig føre tilbage til den feudale Edo-periode, mens du fortaber dig i de labyrintlignende gyder, der er skabt for at stoppe potentielle angribere.

  • Gader fulde af æstetisk følsomhed

    Kanazawas chayagai ("tehusdistrikt"), som tidligere underholdt VIP-gæster (som geishaerne kaldtes i regionen) på meget eksklusive spillesteder, er stadig bemærkelsesværdigt velbevaret den dag i dag. Mange af de historiske bygninger, der kendes på deres markante, røde farve, er forvandlet til moderne caféer, tehuse og traditionelle kunstgallerier. Dermed kan besøgende nyde fusionen af traditionelle seværdigheder og fornemmelser med moderne gæstfrihed - et mikrokosmos af Kanazawakultur, der ærer både tradition og kultur.

  • Dette lagerhus, som ligger i gården til et galleri, har vægge, som er helt dækket af bladguld og et virkelig betagende syn.

  • For at dykke længere ned i skønheden i Kanazawas historiske tehuskvarter, bør man tilbringe et par nætter i et traditionelt Machiya byhus, og måske endda nyde en middag eller en drink i de uvirkelige omgivelser, mens man slentrer en aftentur i de udsøgte, smalle gader.

  • Gader fulde af æstetisk følsomhed

    Kanazawas Chayagai ("tehusdistrikt"), som tidligere underholdt VIP-gæster af Geiko (som geishaerne kaldtes i regionen) på meget eksklusive spillesteder, er stadig bemærkelsesværdigt velbevaret den dag i dag. Mange af de historiske bygninger, der kendes på deres markante, røde farve, er forvandlet til moderne caféer, tehuse og traditionelle kunstgallerier. Dermed kan besøgende nyde fusionen af traditionelle seværdigheder og fornemmelser med moderne gæstfrihed - et mikrokosmos af Kanazawakultur, der ærer både tradition og kultur.

  • Dette lagerhus, som ligger i gården til et galleri, har vægge, som er helt dækket af bladguld og et virkelig betagende syn.

  • For at dykke længere ned i skønheden i Kanazawas historiske tehuskvarter, bør man tilbringe et par nætter i et traditionelt Machiya byhus, og måske endda nyde en middag eller en drink i de uvirkelige omgivelser, mens man slentrer en aftentur i de udsøgte, smalle gader.

  • Rejsende, der selv ønsker at opleve Kanazawas kunst og kulturarv, kan deltage i en workshop med former for traditionel kunst, som fx Kinpaku eller bladguldbroderi. Teknikken, der traditionelt bruges til at dekorere paladser, templer og altre med, bruges også i dag til at føje et strejf af luksus til tilbehør, kosmetik og endda drikkevarer og mad.

  • Rejsende, der selv ønsker at opleve Kanazawas kunst og kulturarv, kan deltage i en workshop med former for traditionel kunst, som fx Kinpaku eller bladguldbroderi. Teknikken, der traditionelt bruges til at dekorere paladser, templer og altre med, bruges også i dag til at føje et strejf af luksus til tilbehør, kosmetik og endda drikkevarer og mad.

  • Kanazawa er velsignet af havet og meget mere -
    og er et paradis for gourmeter

    Med et svimlende antal boder og butikker, der tilbyder de friskeste fisk og skaldyr, produkter og meget mere, har det vidtstrakte og travle Omicho-marked været kendt som "Kanazawas køkken" - lige siden dets begyndelse, i Edo-perioden, for flere århundreder siden. Nyd frisk, rå eller grillet fisk og skaldyr – saftige, smagfulde krabber, fra det Japanske Hav, er en vinterspecialitet – tilberedt lige foran dig, eller besøg en restaurant og nyd den lækreste sashimi eller sushi i ro og mag, ledsaget af en kop fremragende, lokalt brygget sake. Bagefter kan du tage den ene eller anden delikatesse med hjem som souvenir.

  • A bountiful harvest of bamboo shoots and a host of other seasonal produce line the shelves.

  • Som du kan forvente, i en kystby, er sushi perfektioneret til en ægte kunstform i Kanazawa. Ved at bruge lokale delikatesser, som Nodoguro ("sorthalset makrel") Gasu-ebi (en rejeart) og en række skaldyr, er den lokale sushi en genre for sig. Kanazawa har alt, lige fra eksklusive spisesteder til Japans populære running sushi, som oprindeligt blev opfundet her og tilfredsstiller selv den mest kræsne sushielsker.

Kanazawa er også hjemsted for andre innovative gourmetkreationer. Et typisk eksempel er den vestlige-japanske fusion Hanton Rice - en solid, risfyldt omelet toppet med stegt hvidfisk, jumbo-rejer eller kød, smagt til med ketchup og tartarsauce. Der findes adskillige variationer i byens mange forskellige etablissementer, der alle sætter deres eget præg på den originale opskrift.

Tradition møder
modernitet

Tradition møder modernitet

Saigawa-floden og dens brede promenader flyder gennem byens hjerte og er et sted hvor både lokale og turister kan slappe af og nyde en forfriskning. Det er også et populært sted at nyde forårets kirsebærblomster - eller bare løbe eller gå en tur året rundt - og spænder over adskillige broer, der tilbyder en imponerende udsigt over det brusende vand.

  • Takket være sin århundreder gamle kunstneriske og kulturelle arv, er Kanazawa selvfølgelig også blevet et center for banebrydende kunst. 21st Century Museum of Contemporary Art, i Kanazawa, åbnede måske først i 2004, men er allerede blevet et omdrejningspunkt i byen. Det åbne museum, designet til befolkningens deltagelse, hvis område og udendørsarealer er frit tilgængelige, selv når hovedbygningen er lukket, søger at stimulere den æstetiske sansning, hos borgere og besøgende i alle aldre. Et andet sted i byen byder den arkitektonisk imponerende Tsuzumi-mon port, lige foran Kanazawas banegård, de togrejsende velkommen til en by med kunst og kultur.

  • Leandro Erlich's Svømmebassinet er en af museets mest populære, permanente udstillinger, som både glæder børn og voksne.

    Leandro ERLICH 《The Swimming Pool》 2004

  • Den dynamiske Tsuzumi-mon, hvis design er inspireret af trommen af samme navn, og som bruges i det traditionelle Noh-teater, giver Kanazawas gæster et imponerende førstehåndsindtryk.

  • Takket være sin århundreder gamle kunstneriske og kulturelle arv, er Kanazawa selvfølgelig også blevet et center for banebrydende kunst. 21st Century Museum of Contemporary Art, i Kanazawa, åbnede måske først i 2004, men er allerede blevet et omdrejningspunkt i byen. Det åbne museum, designet til befolkningens deltagelse, hvis område og udendørsarealer er frit tilgængelige, selv når hovedbygningen er lukket, søger at stimulere den æstetiske sansning, hos borgere og besøgende i alle aldre. Et andet sted i byen byder den arkitektonisk imponerende Tsuzumi-mon port, lige foran Kanazawas banegård, de togrejsende velkommen til en by med kunst og kultur.

  • Leandro Erlich's Svømmebassinet er en af museets mest populære, permanente udstillinger, som både glæder børn og voksne.

    Leandro ERLICH 《The Swimming Pool》 2004

  • Den dynamiske Tsuzumi-mon, hvis design er inspireret af trommen af samme navn, og som bruges i det traditionelle Noh-teater, giver Kanazawas gæster et imponerende førstehåndsindtryk.

True value manifests
over time

Isshu Tamura, Urushi Artist

Ægte værdi manifesterer sig
over tid,

Isshu Tamura, Urushi-kunstner

Isshu Tamura voksede op i sin farfars og fars malerbutik og vidste fra en tidlig alder, at han ville følge i deres fodspor. Han flyttede til Kanazawa, hvor han blev udlært hos en Maki-e-mester.

Når han tænker på lakkens ærværdige historie og holdbarhed - eftersom man har fundet hele 9.000 år gamle urushi-relikvier i Japan - ser Tamura sit håndværk i et perspektiv, der rækker ud over et enkelt liv.

"Jeg betragter ikke et stykke som færdigt, når jeg er færdigt med det," forklarer han, "det er snarere begyndelsen – for et ægte, værdifuldt værk bliver kun poleret yderligere med årene."

Ægte værdi manifesterer sig
over tid,

Isshu Tamura, Urushi-kunstner

I denne forstand er Urushi-lakkunst - selv om det er en gammel tradition - måske perfekt egnet til at opfylde den moderne tids behov. "For mig er Urushi et redskab, hvormed vi kan give de ting videre til eftertiden, som virkelig er vigtige for os," fortsætter Tamura. "Det er vigtigt, at denne tradition ikke forsvinder, men snarere tjener til at samle tidligere, nuværende og fremtidige generationer."

Selvom det ikke er nogen let opgave at skabe en urskive, med meget præcise specifikationer på mikronniveau, ved hjælp af traditionelle metoder, accepterer mesteren udfordringen. "Jeg starter ikke med spørgsmålet om, hvad der accepteres som muligt, men hvad vi vil opnå - og hvordan vi kan opnå det."

Hr. Tamura og Seiko har virkelig skabt et kunstværk, der ærer fortiden, opfylder nutidens unikke behov og er vil blive værdsat langt ud i fremtiden.

Ægte værdi manifesterer sig
over tid,

Isshu Tamura, Urushi-kunstner

Ægte værdi manifesterer sig
over tid,

Isshu Tamura, Urushi-kunstner

Isshu Tamura voksede op i sin farfars og fars malerbutik og vidste fra en tidlig alder, at han ville følge i deres fodspor. Han flyttede til Kanazawa, hvor han blev udlært hos en Maki-e-mester.

CNår han tænker på lakkens ærværdige historie og holdbarhed - eftersom man har fundet hele 9.000 år gamle urushi-relikvier i Japan - ser Tamura sit håndværk i et perspektiv, der rækker ud over et enkelt liv.

"Jeg betragter ikke et stykke som færdigt, når jeg er færdigt med det," forklarer han, "det er snarere begyndelsen – for et ægte, værdifuldt værk bliver kun poleret yderligere med årene."

I denne forstand er Urushi-lakkunst - selv om det er en gammel tradition - måske perfekt egnet til at opfylde den moderne tids behov. "For mig er Urushi et redskab, hvormed vi kan give de ting videre til eftertiden, som virkelig er vigtige for os," fortsætter Tamura. "Det er vigtigt, at denne tradition ikke forsvinder, men snarere tjener til at samle tidligere, nuværende og fremtidige generationer."

Selvom det ikke er nogen let opgave at skabe en urskive, med meget præcise specifikationer på mikronniveau, ved hjælp af traditionelle metoder, accepterer mesteren udfordringen. "Jeg starter ikke med spørgsmålet om, hvad der accepteres som muligt, men hvad vi vil opnå - og hvordan vi kan opnå det."

Hr. Tamura og Seiko har virkelig skabt et kunstværk, der ærer fortiden, opfylder nutidens unikke behov og er vil blive værdsat langt ud i fremtiden.

I denne forstand er Urushi-lakkunst - selv om det er en gammel tradition - måske perfekt egnet til at opfylde den moderne tids behov. "For mig er Urushi et redskab, hvormed vi kan give de ting videre til eftertiden, som virkelig er vigtige for os," fortsætter Tamura. "Det er vigtigt, at denne tradition ikke forsvinder, men snarere tjener til at samle tidligere, nuværende og fremtidige generationer."

Selvom det ikke er nogen let opgave at skabe en urskive, med meget præcise specifikationer på mikronniveau, ved hjælp af traditionelle metoder, accepterer mesteren udfordringen. "Jeg starter ikke med spørgsmålet om, hvad der accepteres som muligt, men hvad vi vil opnå - og hvordan vi kan opnå det."

Hr. Tamura og Seiko har virkelig skabt et kunstværk, der ærer fortiden, opfylder nutidens unikke behov og er vil blive værdsat langt ud i fremtiden.

  • Hvert stykke Urushi-lak skabes gennem en omhyggelig, flertrins proces, med afvekslende belægnings- og poleringsfaser, for at opnå en unik farvedybde og perfekt glathed. Hr. Tamura bruger lyd og berøring til at finde de diskrete ridser, der er umærkelige for det menneskelige øje, og polerer dem omhyggeligt for at sikre, at hvert stykke er fri for synlige ufuldkommenheder.

  • Hvert stykke Urushi-lak skabes gennem en omhyggelig, flertrins proces, med afvekslende belægnings- og poleringsfaser, for at opnå en unik farvedybde og perfekt glathed. Hr. Tamura bruger lyd og berøring til at finde de diskrete ridser, der er umærkelige for det menneskelige øje, og polerer dem omhyggeligt for at sikre, at hvert stykke er fri for synlige ufuldkommenheder.

Da hvert stykke Urushi-kunst kræver sine egne præcise håndbevægelser og arbejdstrin, fremstiller hr. Tamura sine egne pensler og instrumenter af mange materialer, som fx forskellige bambusarter, der høstes i bjergene for at sikre, at han altid har det ideelle værktøj til opgaven.

Hr. Tamura forklarer, at små ufuldkommenheder eller skavanker, som kan opstå fra spændinger eller uro under fremstillingsprocessen, ofte først ses ved slutningen af processenp og dermed tvinger mesteren til at starte forfra.

Før evolutionen videre

Før evolutionen videre

Den nye limited-edition, Presage Urushi Dial, imponerer straks med en smuk skive i en dyb, grøn nuance, der minder om det grønne mos, der pryder Kanazawas sommerlandskab. Denne farvevariant, som kræver endnu større præcision at lave, er legemliggørelsen af mesterens opfindsomhed, lidenskab og kunst.

Nød du vores rejse ind i Kanazawas smukke historie og kunstneriske arv, og hvordan det påvirkede udviklingen af Seiko Presage Urushi Dial? Vi håber, at vi har inspireret dig og givet dig ny indsigt i dette unikke ur. Vores søgen efter Seiko Presages æstetiske rødder fortsætter, og vi ser frem til at dele den med dig.