King Seiko
Scheppers Die de Tijd Overstijgen
Wat maakt iets tijdloos?
Hoe eren wij de geschiedenis terwijl wij iets nieuws creëren?
Op zoek naar dat antwoord,
Mr. Ryohei Suzuki wordt vergezeld door personen die resoneren met de merkfilosofie van King Seiko, evenals door degenen die traditionele technieken erven en deze blijven ontwikkelen.
In de eerste aflevering,
verschijnt King Seiko-ontwerper Takuya Matsumoto,
die zich bij Mr. Suzuki voegt om de unieke aantrekkingskracht van het merk te bespreken.
Ryohei Suzuki en King Seiko
Matsumoto: Wat voor soort King Seiko draagt u gewoonlijk?
Ryohei Suzuki:
Ik heb ze vandaag eigenlijk bij me meegebracht. Dit zijn mijn persoonlijke horloges.
Dit is de eerste King Seiko (links), en dit is een andere King Seiko uit de jaren zestig (rechts).
Matsumoto: Mag ik even kijken? Hij verkeert in ongelooflijk goede staat.
Ryohei Suzuki: Ik koester ze echt. Toen ik vintage horlogezaken bezocht en naar verschillende stukken keek, dacht ik uiteindelijk: "Als Japanner wil ik een in Japan gemaakt horloge." En voor mij was dat King Seiko. Er is een zekere charme aan het ontwerp, en het voelt ook een beetje gedurfd aan. Het probeert niet alleen agressief klassiek te zijn. Er is een gevoel van speelsheid in, en ik denk dat dat is wat ik er altijd leuk aan heb gevonden.
De reis naar het worden van een ontwerper
Ryohei Suzuki: Wanneer raakte u voor het eerst geïnteresseerd in horlogeontwerp?
Matsumoto: Ik heb altijd al van het maken van dingen gehouden sinds ik een kind was, dus ik was altijd erg geïnteresseerd in gebieden zoals mode en architectuur. Ik denk dat polshorloges ook overeenkomsten vertonen met die werelden.
Ryohei Suzuki: Absoluut. Architectuur is ook driedimensionaal en gemaakt voor mensen om te gebruiken. Design is belangrijk, maar functionaliteit ook. Het moet praktisch zijn, terwijl ook wordt verkend hoe ver men het design kan doorvoeren.
Matsumoto: De schaal is natuurlijk volledig anders — het ene is een minuscuul object en het andere is een enorme ruimte — maar ik heb wel het gevoel dat er gemeenschappelijke elementen zijn. Sterker nog, er zijn momenten waarop het observeren van architectuur ideeën inspireert voor horlogedesign.
De originele VANAC
Matsumoto: We hebben een origineel VANAC-model voorbereid dat in de jaren zeventig werd uitgebracht.
Ryohei Suzuki: Dus, dit evolueerde naar dit. Wauw, dit is echt gedurfd. Zelfs voor de jaren zeventig is dit gedurfd.
Matsumoto: Ik denk dat de ontwerpers de cultuur van die tijd — muziek, mode en de vrijgevochten, individualistische stijlen geleid door jonge mensen — in het horlogeontwerp hebben geïntegreerd, wat resulteerde in modellen als deze.
Ryohei Suzuki: Het geslepen glas is bijzonder uniek, nietwaar?
Matsumoto: Ik vind dat het de glamour en schittering die uniek zijn voor de VANAC prachtig tot uitdrukking brengt.
Erfgoed en evolutie
Ryohei Suzuki: Toen u besloot om de VANAC nieuw leven in te blazen voor de moderne tijd, welke betekenis of welk concept wilde u hiermee overbrengen?
Matsumoto: Terugkijkend op het project denk ik dat de belangrijkste thema's erfgoed en evolutie waren. De VANAC was een model met vormen en kenmerken die afweken van de conventionele theorieën van horlogeontwerp in die tijd, dus ik had het gevoel dat het simpelweg reproduceren van de oude modellen de geest van onze voorgangers niet werkelijk zou voortzetten.
Wat we wilden doen was verschillende ontwerpelementen extraheren die de VANAC werkelijk definiëren uit de vele variaties door de jaren heen en die elementen vervolgens in een volledig nieuw model integreren.
Ryohei Suzuki: Het voelt eigenlijk vergelijkbaar aan wanneer we manga aanpassen naar live-action films. Je kunt het niet precies zo recreëren zoals het is, dus haal je de essentie eruit, vermengt deze met je eigen interpretatie en geeft het vorm als een nieuw karakter.
Als je ze zo vergelijkt, zijn ze volledig verschillend, en toch is de erfenis duidelijk aanwezig.
Binnen het VANAC designconcept
Matsumoto: King Seiko werd in 1961 daadwerkelijk geboren in een fabriek genaamd Daini Seikosha, gelegen in Kameido, Tokyo, destijds. Als merk wilden wij werkelijk het idee koesteren dat het in Tokyo geboren en getogen is, dus hebben wij dit horloge ontworpen rond het concept van "Tokyo Horizon."
Ik denk dat het moderne Tokyo een van de meest diverse steden ter wereld is, waar allerlei soorten mensen en culturen samenkomen om iets unieks te creëren. Ik wilde een horloge creëren dat geïnspireerd is op het beeld van staan in het centrum van zo'n enorme stad en ver voorbij de horizon staren. Dat werd het sleutelconcept achter de VANAC: "Tokyo Horizon."
Het streven naar evolutie
Ryohei Suzuki: Ik geloof dat vakmanschap in alle vakgebieden fundamenteel zeer vergelijkbaar is. In mijn werk waren er eveneens vele briljante voorgangers voor ons. Door talloze pogingen en vergissingen bleven bepaalde dingen bestaan, en nu is het onze beurt om ze met alles wat we hebben voort te dragen. Ik denk dat de eerste stap is om de passie en toewijding te begrijpen die degenen die voor ons kwamen hadden toen zij deze dingen in hun tijd creëerden.
Matsumoto: Het is ook fascinerend om je voor te stellen hoe het stokje door de jaren heen is doorgegeven.
Ryohei Suzuki: Dat gevoel van opwinding, maar ook nervositeit en onzekerheid dat gepaard gaat met het aangaan van een uitdaging — ik denk dat dat uiteindelijk is wat tot evolutie leidt.
Modello VANAC in titanium
Matsumoto: Wat we hier hebben voorbereid is ons nieuwste model — de titanium VANAC.
Ryohei Suzuki: Het heeft een zeer verfijnde, volwassen uitstraling, zelfs in het kleurenpalet. Dit is eigenlijk degene waar ik vandaag het meest naar uitkeek om te zien.
Oh — het is licht! Het voelt werkelijk volledig anders aan.
Matsumoto: Het ontwerpthema was geïnspireerd door het beeld van een bestuurder die over een snelweg raast richting de horizon die zich uitstrekt over Tokyo.
Op de basis van de wijzerplaat zult u een subtiel gestreept patroon opmerken.
Het is bedoeld om de horizonlijn van ons "Tokyo Horizon"-concept op te roepen.
En bij het titanium model straalt het ontwerp naar buiten langs beide zijden van het horloge.
Het is bedoeld om de lichtstrepen te vertegenwoordigen die vanuit het perspectief van de bestuurder langs de snelweg stromen.
Ryohei Suzuki: U bent werkelijk volledig ingegaan op de details. En zelfs met titanium kunt u de uurwerk nog steeds door de kast achterzijde zien.
Matsumoto: Zoals u aangaf, is het uurwerk zichtbaar via de achterzijde. Het uurwerk bevat een component die een oscillerende massa wordt genoemd, welke de hoofdveer opwindt.
Er zijn ook metalen platen die bruggen worden genoemd, en door een golfpatroonafwerking op deze componenten toe te passen, hebben wij zorgvuldig aandacht besteed aan het creëren van een prachtig niveau van detail en vakmanschap door het gehele horloge heen.
Ryohei Suzuki: De hoeveelheid werk die erin is gestoken is ongelofelijk.
Matsumoto: Dit model is uitgerust met een uurwerk dat bekend staat als de 8L45.
Door de hoofdveer te upgraden, konden wij een gangreserve van ongeveer 72 uur en een zeer stabiele nauwkeurigheid bereiken.
Ryohei Suzuki: Dus dit is het hoogwaardige uurwerk binnen de King Seiko-lijn?
Matsumoto: Ja. Het maakt gebruik van een van de beste uurwerken die beschikbaar zijn binnen Seiko.
Ryohei Suzuki: Wat was de bedoeling achter de keuze voor titanium?
Matsumoto: De oorspronkelijke VANAC uit de jaren zeventig werd ontworpen met een geest van het verkennen van nieuwe mogelijkheden in horlogeontwerp. Voor de moderne VANAC wilden we ook iets nieuws ondernemen.
Het vervaardigen van een horloge uit titanium is technisch gezien zeer moeilijk.
Ryohei Suzuki: Ik heb gehoord dat titanium moeilijk te bewerken is.
Matsumoto: Precies. Dus, deze keer hebben wij die uitdaging bewust omarmd. Het creëren van een spiegelgepolijste afwerking in titanium was een van de meer ambitieuze aspecten van het project.
Ryohei Suzuki: Dus als je het gaat polijsten, moet je het echt grondig polijsten.
Matsumoto: Natuurlijk wilden wij respect tonen aan de oorspronkelijke VANAC, maar tegelijkertijd was het voor dit project van groot belang om een horloge te creëren dat past bij het moderne Tokyo en op natuurlijke wijze aansluit bij de manier waarop wij tegenwoordig leven.
Ryohei Suzuki: Het is het soort horloge dat u kunt dragen zonder u zorgen te maken over de gelegenheid, en het werkt met elke kledingstijl. Ik denk dat dit vooral belangrijk is bij het reizen.
Wanneer u reist, kunt u geen eindeloze garderobe of meerdere horloges meenemen.
Dit horloge is licht, past bij alles, heeft een solide waterbestendigheid en voelt ongelooflijk gemakkelijk te dragen in het dagelijks leven.
Vervaardigd in de Seiko Studio
Matsumoto: Seiko heeft een productiefaciliteit in de prefectuur Iwate. Was u hiervan op de hoogte?
Ryohei Suzuki: Natuurlijk — Shizukuishi. Ik heb het nog niet bezocht, maar wanneer ik artikelen erover lees, vraag ik me altijd af hoe het daar is.
Matsumoto: Het bevindt zich in een gebied omgeven door weelderig groen.
Het is werkelijk een bijzondere plaats voor ons, waar precieze uurwerkmakerskunst en een rijke natuurlijke omgeving op prachtige wijze samengaan.
Ryohei Suzuki: Ik zou het graag ooit zien. Ik zou ook graag de ambachtslieden daar ontmoeten.
Wat maakt iets tijdloos?
Ryohei Suzuki: Luisterend naar uw verhaal vandaag, Mr. Matsumoto, realiseerde ik me dat dingen die generaties lang gewaardeerd worden, worden gecreëerd door van het verleden te leren, en vervolgens de moed te hebben om ze gedurfd te transformeren en te laten evolueren.
Misschien ligt het echte antwoord in het hebben van de vastberadenheid om die onzekerheid tegemoet te treden.
