Interview

Je me surprends parfois à penser cela. Les dessins que je créais autrefois et le travail de conception graphique auquel je participais nécessitaient de passer de longues heures à l'intérieur, concentré sur le travail.
Cependant, avec la photographie, j'appuie sur le déclencheur au moment où mon cœur est ému par quelque chose de beau, et cela seul complète une expression unique.
Pour quelqu'un comme moi qui aime voyager vers de nouveaux lieux et établir des liens avec les gens, la photographie est un médium qui m'a aidé à découvrir une passion jaillissant du plus profond de mon cœur.

Lorsque j'ai déménagé en Allemagne, j'ai passé ma première année à vivre près d'une forêt à la périphérie de Berlin, juste à côté d'un lac. Étant né et ayant grandi à Tokyo, cet environnement—où des cerfs, des renards et des sangliers apparaissaient quotidiennement, et où de magnifiques levers et couchers de soleil peignaient le lac—était véritablement rafraîchissant.
Je voulais partager ces magnifiques paysages naturels et ces animaux avec mes amis, ce qui m'a conduit à acheter un appareil photo. C'est ce qui a été le catalyseur initial de mon immersion profonde dans la photographie.
Je n'oublierai jamais le choc que j'ai éprouvé lorsque je suis retourné à Tokyo exactement un an plus tard.
En voyant Tokyo après avoir vécu dans une forêt rurale, la ville que j'avais toujours tenue pour acquise semblait entièrement différente. J'ai été absolument captivé par la beauté des enseignes au néon la nuit, le volume considérable d'informations, et l'énergie pure de la ville. Pendant deux semaines après mon retour, je suis sorti presque chaque soir pour capturer le paysage nocturne.
Lorsque j'ai partagé ces photos sur Instagram, la réponse a été incroyable. De plus, au cours de ma deuxième année en tant que photographe, j'ai été invité à participer à une exposition collective, et les tirages que j'ai exposés se sont complètement vendus. Cette expérience a renforcé ma résolution de consacrer ma vie à la photographie.

Je me suis initialement concentré sur la photographie de lieux abandonnés à Berlin. En 2018, après la publication de mon premier livre de photographies, j'ai décidé d'aborder un nouveau thème et j'ai pris ma décision : « Désormais, je veux photographier de belles choses. »
J'avais ressenti quelque chose de similaire lorsque j'avais étudié aux États-Unis dans ma jeunesse, mais en vieillissant et en passant davantage de temps à vivre en Allemagne, j'en suis venu à véritablement apprécier ce qui rend le Japon spécial. Je pense que c'est précisément parce que j'avais été éloigné du Japon que j'ai pu voir, d'un point de vue objectif, la beauté de ses saisons qui changent lentement, ses paysages naturels, ainsi que sa culture et ses traditions.
Je me suis profondément déterminé à partager cette « beauté du Japon » avec le monde. En avril 2019, je suis retourné au Japon au printemps pour la première fois en six ans et j'ai photographié les cerisiers en fleurs. Après avoir publié ces photographies sur Instagram, j'ai été contacté directement par le compte officiel d'Instagram, qui a partagé mes photographies. Ils ont reçu une grande attention, et cela est devenu une percée majeure dans ma carrière.
Lorsque j'ai commencé la photographie, j'étais très particulier quant à l'expression des images dans mon esprit à travers des compositions géométriques, et je passais également beaucoup de temps à éditer méticuleusement mes photographies. Maintenant, cependant, j'accorde beaucoup plus d'importance au fait de laisser les choses se dérouler naturellement.
Il y a quelques années, j'ai traversé une période où je suis tombé dans une impasse créative et j'ai eu des difficultés parce que je ne pouvais plus prendre de photographies.
Durant cette période, j'ai eu la chance de rencontrer une légende américaine de la photographie de renommée mondiale âgée de 90 ans. Je lui ai demandé : « Avez-vous toujours une passion pour la photographie ? »
Il ne m'a pas donné de réponse claire en mots. Mais le simple fait d'être en présence de quelqu'un qui, à près de 90 ans, portait encore une passion si intense sans avoir à la mettre en mots m'a fait prendre conscience de la petitesse de mes propres difficultés, n'étant photographe que depuis une dizaine d'années environ.
J'en suis venu à croire que les photographies qui résistent à l'épreuve du temps ne sont pas créées par la seule compétence technique. Ce qui fait perdurer une photographie est quelque chose de plus essentiel—l'émotion, la passion et le sentiment authentique de la personne derrière l'appareil photo.

J'utilise occasionnellement des appareils photo manuels, et j'éprouve un profond respect pour les artisans qui les ont construits à la main.
J'ai appris que King Seiko—tout comme la « KS1969 », qui partage la lignée du modèle que j'ai porté aujourd'hui—porte une histoire bâtie sur la passion insufflée par les artisans de la région de Kameido à Tokyo, qui ont affiné et perfectionné ces garde-temps.
En observant la modélisation précise qui fait revivre cette forme historiquement avancée à l'ère moderne, ainsi que le bracelet métallique délicat qui épouse si parfaitement le poignet, je ne peux m'empêcher de ressentir un respect similaire et profond pour l'artisanat (monozukuri).
Une montre aussi belle et luxueuse que celle-ci donne envie de la porter lors d'occasions spéciales, comme des fêtes, ou durant les moments les plus cruciaux de la vie. En réalité, je visite souvent des boutiques horlogères pour regarder même lorsque je suis à l'étranger, et il est assez rare de trouver une montre tout à fait comme une King Seiko.

Je ressens que la philosophie défendue par King Seiko — « The Newest Classic » — résonne profondément avec ma propre façon de vivre et mon approche de la photographie.
C'est l'attitude de poursuivre la beauté universelle tout en intégrant continuellement de nouvelles perspectives en harmonie avec l'époque. Je crois que cela ressemble étroitement à ce que j'ai cherché à travers mon viseur, même lorsque mes sujets ont évolué de Berlin à Tokyo, et des « ruines » à la « beauté du Japon ».
Tout comme le photographe légendaire de 90 ans que j'ai mentionné précédemment, les œuvres d'art et les produits qui traversent véritablement les époques sont imprégnés d'une essence inébranlable — la « passion » et l'« émotion » de leurs créateurs.
Qu'il s'agisse de montres ou de photographie, il ne s'agit pas de moments éphémères et « instagrammables ». Je crois que l'émotion pure et profonde de trouver quelque chose de beau est ce qui touche le cœur des gens et constitue la raison pour laquelle les choses sont aimées au fil des générations.
À l'avenir, j'ai l'intention de maintenir le feu de ma passion allumé, en continuant à livrer au monde à travers ce viseur des scènes qui seront aimées à travers les époques, telles que la « beauté du Japon » et les « paysages de Tokyo ».